Apr 15, 2024
Arte para vestir: Art Center monta exposição de lenços Kermit Oliver
Os lenços ousados e detalhados desenhados pelo artista de Waco, Kermit Oliver, ganharam atenção internacional e são o tema de uma nova exposição do Art Center Waco. Depois de abrir em 2021 com telas suspensas de
Os lenços ousados e detalhados desenhados pelo artista de Waco, Kermit Oliver, ganharam atenção internacional e são o tema de uma nova exposição do Art Center Waco.
Depois de abrir em 2021 com telas penduradas na parede do aclamado artista Waco Kermit Oliver, o Art Center Waco dá uma segunda olhada na arte que ele criou em tecidos usáveis: seus lenços de cores vibrantes, detalhados e altamente valorizados para a grife francesa Hermès.
“Hermès no Coração do Texas: A Arte de Kermit Oliver” abre uma edição de 10 semanas no Art Center Waco na sexta-feira, oferecendo uma visão abrangente da colaboração de três décadas de Oliver com o estilista parisiense, 16 designs impressos em grande parte em seda , mas também lã de caxemira e um desenho de tecido usado em uma camisa.
A mostra, com curadoria impressionante da artista Waco Andrea La Valleur-Purvis, apresenta todos os 16 designs, desde o primeiro “Pani La Shar Pawnee” em 1984 até o último, “Vie Sauvage” de 2014, e em grande parte provenientes de colecionadores locais. A exposição não contém apenas lenços, mas também livros da Hermès, como “Como amarrar um lenço Hermès”, um livro pop-up com o lenço “Pony Express” de Oliver e o novo “A história do lenço Hermès” de Laia Graves.
ASSISTA AGORA:“Hermès no Coração do Texas: A Arte de Kermit Oliver” abre uma temporada de 10 semanas no Art Center Waco na sexta-feira, oferecendo uma visão abrangente da colaboração de três décadas de Oliver com o estilista parisiense.
O artista de Waco, Kermit Oliver, conversa com a curadora da exposição Andrea La Valleur-Purvis sobre seus lenços com bonecas Kachina, parte da exposição "Hermes no Coração do Texas", que abre sexta-feira.
Os lenços mostram a convergência do gosto da Hermès por temas do oeste americano, como os nativos norte-americanos e a vida selvagem do Texas, e o olhar aguçado de Oliver para os detalhes, executados com os padrões de excelência da Hermès.
La Valleur-Purvis disse que cada lenço levou cerca de dois anos para ser produzido, desde os primeiros trabalhos coloridos de caneta e tinta de Oliver em papel aquarela até a impressão em seda da Hermès e o produto final. Cada cor de um lenço exigia uma placa separada e impressão à mão. Um trabalho típico de Oliver pode ter até 40 cores distintas para reproduzir e com atenção às finas linhas pretas de seu desenho.
A maioria dos lenços media aproximadamente 35 polegadas quadradas com tiragens de 2.000 cópias, embora algumas ocasiões gerassem tiragens maiores e alguns designs tenham sido reimpressos anos depois, com os designers da Hermès substituindo por novas cores. Após a impressão, os artesãos da Hermès enrolavam e costuravam as bordas à mão. “Este é o artesanato característico da Hermès”, observou La Valleur-Purvis.
Cabeças de manequim mostram maneiras de usar um lenço Hermes.
Oliver foi o primeiro artista americano a desenhar um lenço Hermès e ao longo dos anos sua reputação cresceu entre os colecionadores na Europa e nos Estados Unidos, onde uma nova tiragem de um lenço Oliver muitas vezes se esgotava quando os lenços chegavam às lojas Hermès. Lenços vendidos por várias centenas de dólares nas décadas de 1980 e 1990 agora são avaliados em milhares de dólares.
O show estreia cerca de uma semana antes do 80º aniversário de Oliver. O artista de fala mansa, reservado e quieto por natureza, visitou a galeria no início desta semana para ver a exposição e descobriu que havia peças que não via há décadas.
Ele considerava os lenços um corpo de trabalho separado das pinturas e desenhos que constituíram a maior parte de sua carreira artística – a galeria de Houston que exibia suas pinturas, por exemplo, não vendia nenhum lenço – mas ele os criou da mesma maneira. .
Oliver começou com uma pesquisa profunda sobre a aparência, a história e o significado de seus temas. Depois veio a estrutura subjacente de linhas no papel que determinam a geometria da peça, a disposição dos objetos em quadrados e círculos invisíveis. Ao contrário de suas pinturas, onde os temas eram orientados como se pela gravidade, muitos de seus quadrados de lenço tinham objetos alinhados aos quatro lados do quadrado ou ao longo de diagonais de canto a canto.
As bonecas Hopi Kachina provaram ser alguns dos designs de lenços mais populares de Oliver.